Miniatures Persanes (Negārgarī Irani)

L'Art de la Miniature Persane

Les artistes occidentaux ont découvert la miniature persane au début du XXe siècle, à la suite notamment d’expositions d’art persan à Munich en 1910, à Paris en 1912 et Londres en 1931.
Dès le XIe siècle, en Perse, les miniatures mettaient en scène des héros de la littérature épique et de la poésie. La miniature persane connaîtra un tournant avec l'invasion des mongols et sous la période timouride (XIIe et XVIe siècles). L’influence chinoise se retrouvera dans le dessin et les matériaux.
De la symbiose entre les styles persan et indien naîtra l'école moghole au XVIe siècle. Humayun, le fils de Babur (fondateur de la dynastie moghole) découvrira en effet les enluminures et miniatures persanes à la cour des safavides en Perse (1501-1736). Il choisira deux jeunes peintres persans qui le suivront en Inde et qui introduiront à la Cour le goût des enluminures de manuscrits. Leur rôle sera vital dans l’évolution du style des miniatures indiennes.
Du 13^e siècle (premiers manuscrits illustrés) jusqu’au 17^e siècle, les miniatures étaient destinées à illustrer des manuscrits, notamment des classiques de la littérature persane : le shahnameh de Ferdowsi, le khamseh de Nizâmi, le boustan ou le golestan de Saadi. Leur petite taille était liée à cette fonction, ainsi que l’orientation verticale des miniatures qui était généralement adoptée.
D'abord conçues pour illustrer des textes, les peintures persanes se feront aussi sur des feuilles séparées à partir du XVIe siècle.
Le papier utilisé à partir du 9^e/10^e siècle était produit à partir de fibres de lin. Les couleurs étaient obtenues à l’aide de pigments naturels ou artificiels. Les pinceaux les plus prisés étaient fabriqués à partir du poil de queue d’écureuil. Le poil des chats persans était utilisé également.
La miniature est toujours peinte à l’intérieur d’un cadre : celui-ci propose une ouverture vers un monde idéal fait de beauté et de rêve. Aujourd’hui sa taille peut varier et le papier dit « peau d’éléphant » se rapprocherait esthétiquement le plus de celui utilisé dans le passé. Les couleurs doivent être douces dans leur ensemble. De nos jours, on utilise de la gouache pour les surfaces. La composition classique comprend généralement : un jardin entouré d’une barrière ; de l’eau  - canal, rivière, lac - ; un personnage important sous un kiosque ou un dais ; des courtisans et des serviteurs mais aussi des chasseurs. Les personnages semblent flotter dans l’espace : ils ne sont pas attachés à la terre sur laquelle ils sont peints. 
Formée aux techniques de la miniature persane par Abbas Moayeri, Marie-Noëlle Robert déclare « la mise en espace de certaines miniatures persanes m’évoque des mises en scène d’opéra. Les histoires des couples mythiques de la littérature persane, Leila et Madjun, Khosrow et Shirine… rappellent celles de Tristan et Yseult, de Roméo et Juliette… ».  
http://papier-cisele.com/fr#pageart9
La miniature persane laisse beaucoup de place à l’imagination et à la sensibilité de chacun, même si les techniques utilisées sont traditionnelles, et permet de se projeter dans des univers très différents, comme le montrent les miniatures présentées ci-dessous. 
Grand maître miniaturiste Abbas Moayeri a peint de somptueuses miniatures traditionnelles très prisées des collectionneurs. Peintre et sculpteur "il s’est aussi livré à une recherche picturale, expérimentant une voie originale de création nourrie de siècles d’art persan et traduite par une technique occidentale qui permet au profane non-iranien d’entrer dans la symbolique transfigurée d’un monde merveilleux de légende, de poésie et de sagesse ancienne". 
Dans la continuité, après le départ de Maître Abbas Moayeri, l' enseignement de la miniature persane est toujours assuré en France, à Paris-Ateliers, par l'iranienne Fahimeh Amini et la peintre-miniaturiste Isabelle Guillot-Garnier.

Hommage à Abbas Moayeri
Notre grand maître en miniature persane nous a quittés à la fin de l’automne 2020. Il savait notre admiration, il avait aussi notre affection. Sa personnalité fédérait, son ouverture aux autres séduisait, sa chaleur affectueuse l’emportait. Au-delà de la technique artistique, il nous entraînait dans l’histoire, de la Perse à l’Iran. Peintre reconnu, miniaturiste de renommée internationale, il aura toujours sa place dans le monde de l’art. Quant à nous, c’est avec d’autant plus d’émotion et de fierté que nous poursuivons la pratique de cet art de la miniature persane qu’ Abbas Moayeri souhaitait plus que tout transmettre.